Il progetto realizzato dalla Prince Group nella prestigiosa location della Galleria San Babila, a pochi passi dal quadrilatero della moda.
Milano, la capitale mondiale della moda, si prepara ad accogliere un evento che promette di valorizzare la scena artistica contemporanea in un contesto glamour, capace di apprezzare e celebrare il bello.
È la FashionArt 2025, un programma unico che si svolgerà in parallelo con le rinomate Fashion Week della città. L’evento – ideato e realizzato da Armando Principe e Vincenzo Napolitano, in collaborazione con la galleria San Babila – è un’occasione irripetibile per artisti contemporanei di mostrare le proprie opere in uno degli epicentri mondiali della moda e dell’arte, con visibilità globale garantita grazie alla partecipazione di appassionati, collezionisti e professionisti del settore provenienti da tutto il mondo.
FashionArt 2025 offre quattro occasioni durante le principali settimane della moda milanesi per esplorare il mondo dell’arte: dal 13 al 22 gennaio, dal 25 febbraio al 6 marzo, dal 18 al 27 giugno e dal 20 al 29 settembre.
La possibilità di presentare le proprie opere è aperta a tutte le forme espressive: dalla pittura alla scultura, dalla fotografia alla ceramica fino alla digital art. Le esposizioni si tengono presso la Galleria San Babila, una location prestigiosa nel cuore di Milano, a pochi passi dal celebre quadrilatero della moda.
Una scelta che, oltre a essere simbolica, è anche significativa, poiché la galleria, inaugurata nel 2021, è diventata subito un punto riferimento per artisti di fama mondiale come Andy Warhol, Banksy e Helmut Newton. L’iniziativa è realizzata in collaborazione con Art Show e la stessa Galleria San Babila.
Ma FashionArt non è solo un’esposizione: la Prince Group l’ha pensata come è una vera e propria piattaforma di promozione e crescita per gli artisti. Con l’obiettivo di favorire l’ingresso nel mercato dell’arte contemporanea, l’iniziativa offre agli artisti strumenti e risorse indispensabili per esprimersi liberamente e raggiungere un pubblico internazionale. Ogni partecipante avrà la possibilità di presentare un progetto artistico, studiato ad hoc per garantirgli una visibilità che va oltre il contesto tradizionale.
Inoltre, una parte fondamentale del programma è la battuta d’asta organizzata da Art Code Casa d’Aste, che permetterà agli artisti di ottenere una quotazione ufficiale delle proprie opere. Questo evento fornirà un certificato di garanzia dell’opera che attesta il valore delle creazioni sul mercato internazionale, grazie anche alla pubblicazione dei dati sulle principali piattaforme di investimento artistico come arsvalue.com e artprice.com. Le opere saranno battute all’asta e, attraverso una rete di collezionisti, galleristi e mercanti d’arte, entreranno in collezioni private e istituzionali, consolidando così la carriera dell’artista.
Ogni artista che partecipa alla FashionArt 2025 riceverà un catalogo esclusivo, sia in formato cartaceo che digitale, che riporterà le proprie opere e informazioni, garantendo una promozione a 360 gradi. Ogni catalogo avrà una particolare attenzione alla qualità grafica e tipografica e sarà dedicato a ciascun artista con due pagine a lui riservate.
L’evento, però, non è solo una vetrina d’arte: è anche, e soprattutto, un’occasione di confronto. Gli artisti avranno la possibilità di interagire con il pubblico, presentare le proprie opere e, soprattutto, contribuire a costruire una cultura della collaborazione e dell’innovazione tra creativi, collezionisti e professionisti dell’arte e della moda.
Negli ultimi anni il rapporto tra arte e moda si è fatto sempre più stretto e sinergico, dando vita a una fusione di linguaggi creativi che sfidano i confini tradizionali. Le passerelle della moda si sono trasformate in veri e propri palcoscenici artistici, dove designer e artisti collaborano per dar vita a collezioni che non solo celebrano la bellezza, ma raccontano storie, trasmettono emozioni e riflettono su temi sociali e culturali. Parallelamente, il mondo dell’arte ha visto un crescente interesse per la moda, con opere che reinterpretano la sartoria, i tessuti e i simboli iconici del settore. Prince Group ha saputo cogliere queste tendenze e farle proprie dando vita a quello che è solo l’ultimo, in ordine di tempo, di innumerevoli progetti e iniziative finalizzati a valorizzare i talenti emergenti nel capo dell’arte. FashionArt, dunque, risponde al desiderio di avvicinare anche fisicamente e creare un punto di incontro tra due mondi, facendo della Galleria San Babila, per quattro settimane, uno spazio in cui l’arte visiva si confronta e si arricchisce con le tendenze della moda. La sinergia tra artisti e stilisti non è mai stata così forte, portando la creatività a esplorare nuove forme espressive e a influenzarsi reciprocamente.
FashionArt 2025 rappresenta, quindi, un’opportunità imperdibile per tutti gli artisti contemporanei che desiderano emergere e farsi conoscere a livello internazionale, nel cuore pulsante della creatività e della moda. Unendo il dinamismo della moda alla profondità dell’arte, FashionArt si prepara a scrivere un nuovo capitolo nella storia delle settimane della moda di Milano, rafforzando il legame tra questi due mondi e contribuendo alla nascita di nuove icone artistiche.
I partecipanti alla FashionArt 2025 sono:
