L\u2019Action Painting newyorkese fa tappa a Roma\u2026<\/p>\n
Da ieri 10 ottobre 2018<\/strong> al Complesso del Vittoriano<\/strong>, nell\u2019Ala Brasini<\/strong>, \u00e8 possibile infatti rivivere tutta l\u2019energia dell\u2019arte di rottura di Pollock e i suoi compagni.\u00a0 Focus eccezionale sullo sviluppo dell\u2019espressionismo astratto che ha caratterizzato l\u2019arte oltreoceano degli anni \u201950, la mostra Pollock e la Scuola di New York<\/em> <\/strong>vuole essere la ricostruzione di quella rivoluzione artistica nata nel maggio del 1950, quando il Metropolitan Museum di New York neg\u00f2 la possibilit\u00e0 di esporre agli action painter all\u2019interno della mostra di arte contemporanea dal museo stesso organizzata. Da quel momento, che scaten\u00f2 la rivolta degli artisti esclusi, prese carattere di forte identit\u00e0 all\u2019interno della cultura pop moderna, l\u2019espressionismo astratto come connubio tra espressivit\u00e0 della forma e astrattismo stilistico. Seguendo le linee guida di anticonformismo, introspezione psicologica e sperimentazione, la mostra, allestita con circa 50 opere provenienti dalla collezione del Whitney Museum di New York, espone capolavori come Number 27<\/em>, la tela di Pollock<\/strong><\/em>, lunga circa 3 m., divenuta icona del movimento grazie al perfetto equilibrio tra i neri e le pennellate dei chiari.<\/p>\n Jackson Pollock, Mark Rothko, Willem de Kooning, Franz Kline<\/strong> e molti altri esponenti della Scuola di New York<\/strong> sono riuniti qui a restituire un contesto artistico unico fatto di colori vividi, armonia ed astrattismo delle forme, frutto di innovazione e rottura degli schemi. Questi gli aspetti cardine che hanno condotto l\u2019azione e la ricerca artistica di Pollock e i suoi colleghi, alla volta di un linguaggio rivoluzionario che caratterizzato un\u2019epoca.<\/p>\n